A ÚNICA CONSTANTE É A MUDANÇA

Você pergunta quem ela é? Rosa Perreo organiza festas em New York (Foto: rosaperreo.com)

“O neoperreo é a interseção entre a era digital e a influência do reggaetón nos novos artistas”, assim define o neoperreo a artista Tomasa del Real.

Esse subgênero foi criado no Chile na década de 2010, na era digital. Apesar de nascer no Chile, em tempos de internet e globalização, não existem fronteiras geográficas. O neoperreo é a evolução natural do reggae. O dej dembow continua sendo o ritmo dançante, em sua maioria mais eletrônico, mais alternativo ao reggaetón tradicional e com uma grande influência do deconstructed club – um estilo experimental de música eletrônica dançante caracterizado por uma abordagem pós-moderna e um tom agressivo e distópico. Tomasa del Real, uma das referências mais conhecidas do neoperreo, afirma: “É um novo tipo de reggaetón, o que não mudou é que é feito para dançar (), dessa forma é um novo estilo de perreo”.

Outra característica do neoperreo é a estética sonora que não teme em utilizar o autotune, um recurso muito utilizado no trap ou pop. É o futurismo natural que não teme revolucionar o que já existe. Em 2018, a revista colombiana Shock se referiu ao neoperreo como: “um convite a aceitar a corporalidade para além da identificação com o lugar geográfico de origem, de tamanhos e cores, como a ferramenta fundamental de qualquer ser humano para se comunicar e interagir com a realidade e com os demais”. Isso se reflete não apenas na batida e na forma de dançar – mais rápida e com mais participação feminina – mas também com seus objetivos: Igualdade e romper com a dominação patriarcal do gênero masculino.

Assim, desta vez não são apenas os homens que estão falando sobre o que fariam com as mulheres, há também FLINTA (acrônimo alemão para mulheres, lésbicas, pessoas intersexuais, não binárias, trans e agênero, e todas aquelas pessoas que sofrem discriminação patriarcal por conta de sua identidade de gênero) que cantam livremente sobre seus desejos sexuais e sua vontade de desfrutar a vida. Nesse sentido, a intenção do neoperreo é romper com o cânon típico de feminilidade para que se possa sentir e se expressar tão livremente quanto desejem. Isso também se reflete na maneira de se vestir. Os looks de artistas como Tomasa del Real, Ms Nina ou Lizz são uma mistura de futurismo, gótico e perreo.

A Neoperreo é o exemplo vivo de que a mudança é a única constante

Cada tipo de reggaetón tem algo para comunicar. O gênero surgiu no Panamá nos anos 80 e refletia os discursos sociais da juventude. Tratava da pobreza, violência, amizade, drogas, amor e sexo. Sem dúvida, na maioria das vezes, parece que se tratava apenas de festas, drogas ou sexo e que, por conta disso, acabou sendo tachado como um gênero superficial. Porém tudo isso é político, sobretudo quando visto de outra perspectiva. A maioria dos protagonistas do neoperreo são FLINTA. E mais do que se limitar a dar uma nova resposta ao reggaetón, o neoperreo deseja demonstrar que pessoas FLINTA também podem falar de seu prazer, o neoperreo feito por pessoas FLINTA canta sobre a diversão, o prazer e o sexo, a partir de uma perspectiva intuitivamente comovedora. Trata-se de decidir o que querem fazer com seus corpos e como. Mas também trata sobre acesso e classe. Um dos motivos pelos quais as pessoas acreditam que o reggaetón e neoperreo sejam demasiado explícitos é porque não estão acostumados a esses estilos. Podem pensar que dizer algo assim não seja adequado. Onde nasceu e continua se desenvolvendo o reggaetón, as pessoas não falam em uma linguagem rebuscada. Esse estilo musical reflete aqueles que estão às margens na sociedade latino-americana, principalmente por seu status social. Supõe-se que o reggaetón seja fácil de entender. Por isso deve ser sujo e explicito, pois, reflete de onde vem.

Onde nasceu e continua se desenvolvendo o reggaetón, as pessoas não falam em uma linguagem rebuscada

“Assim, o Neoperreo é o irmão caçula, rebelde, barulhento, quase punk e Geração Z do reggaetón. Seu traço principal é seu som futurista e o fato de que tenta romper com os velhos conceitos de masculinidade. Não tem medo de soar feio, quase sem melodia, produzido de forma “barata”. Não tem que soar profissional para sem bom. Gosto do reggaetón que fala de coisas feias, que diz as coisas que ninguém quer dizer e parece grosseiro. Gosto desse tipo de reggaetón sobretudo porque me parece libertador”, nos diz Tomasa del Real.

Tampouco todos tem que gostar, o melhor é que seja divertido. Pessoalmente, como artista, acredito ser importante e bom que os gêneros evoluam e mudem. Durante anos houve um debate sobre o que seria melhor: Oldschool ou Newschool. Bem, não penso que a coisa seja preto no branco. É para se divertir, não para comparar.

LO ÚNICO CONSTANTE EN LA VIDA ES EL CAMBIO

¿Quieren saber quién es? Rosa Perreo organiza fiestas en New York (Foto: rosaperreo.com)

“El neoperreo es la intersección entre la era digital y la influencia del reggaetón en los nuevos artistas”, así es como la artista Tomasa del Real define al neoperreo.

Este género se creó en Chile en la década de 2010, en la era del mundo digital. Aunque nació en Chile, en tiempos de internet y globalización, no tiene fronteras geográficas. El neoperreo es la evolución natural del sonido reggae. El ritmo del dembow sigue siendo el mismo y todavía bailable, en su mayoría más electrónico, más alternativo al reggaetón convencional con una gran influencia del deconstructed club – un estilo experimental de música electrónica y de baile caracterizado por un enfoque postmoderno y un tono agresivo o distópico. Tomasa del Real, una de las referencias más conocidas del neoperreo, afirma: “Es un nuevo tipo de sonido reggaetón, lo que no ha cambiado es que está hecho para bailar, así que es una nueva forma de perreo”.

Otra característica del neoperreo es la estética sonora que no teme utilizar el autotune, un recurso estilístico que suele emplearse en el trap o el pop. Es el futurismo natural que no teme revolucionar lo existente. En 2018, la revista colombiana Shock se refiere al neoperreo como “una invitación a aceptar la corporalidad más allá de la identificación del lugar geográfico de origen, de tamaños y colores, como la herramienta fundamental de cualquier ser humano para comunicarse e interactuar con la realidad y con los otros”. Lo que se refleja no sólo en la pista y en la forma de bailar – más rápida y con mayor participación femenina – sino también en los objetivos: Igualdad y romper con la dominación patriarcal del género masculino.

Así que esta vez no son sólo hombres los que hablan de lo que harían con las mujeres, sino que FLINTA (acrónimo alemán que significa mujeres, lesbianas, personas intersexuales, no binarias, trans y agénero, y todas aquellas personas que sufren discriminación patriarcal por su identidad de género) cantan libremente sobre sus deseos sexuales y sus ganas de disfrutar. En este sentido, la intención del neoperreo es romper con el canon típico de feminidad y sentir y expresarse tan libremente como les plazca. Esto también se refleja en su forma de vestir. Los looks que lucen artistas como Tomasa del Real, Ms Nina o Lizz son una mezcla de futurismo, gótico y perreo.

El neoperreo es el ejemplo vivo de que el cambio es lo único constante

Cada tipo de reggaetón tiene algo que decir. El género surgió en Panamá en los años 80 y reflejaba discursos sociales de la juventud. Trataba de la pobreza, la violencia, la amistad, las drogas, el amor y el sexo. La mayoría de las veces, sin embargo, parece que sólo se trata de fiestas, drogas o sexo, por lo que a menudo se marca al reggaetón como un género superficial. Pero incluso todo esto es político, sobre todo si se cambia de perspectiva. La mayoría de protagonistas del neoperreo son FLINTA. Y más que limitarse a dar una nueva respuesta al reggaetón, el neoperreo quiere demostrar que personas FLINTA también pueden hablar de su placer. El neoperreo hecho por personas FLINTA canta sobre la diversión, el placer y el sexo, en una perspectiva activa intuitivamente conmovedora. Se trata de decidir qué quieren hacer con sus cuerpos y cómo. Pero también se trata de acceso y clase. Una de las razones por las que la gente encuentra al reggaetón y al neoperreo demasiado explícitos es porque no están acostumbrados a ello. Pueden pensar que decir algo así no es apropiado. Y menos siendo mujer. Pero sólo es inusual porque no lo conocen. Donde nació el reggaetón y sigue desarrollándose, la gente no habla en un lenguaje elevado. Refleja a gente marginada en la sociedad latinoamericana, principalmente por su estatus social. Se supone que el reggaetón es fácil de entender. Debe ser sucio y explícito porque refleja de dónde viene.

Donde nació el reggaetón y sigue desarrollándose, la gente no habla en un lenguaje elevado

Así que el neoperreo es el hermano pequeño, rebelde, ruidoso, casi punki y Generación-Z del reggaetón. Su rasgo distintivo es principalmente su sonido futurista y el hecho de que intenta romper con los viejos conceptos de masculinidad. No tiene miedo de sonar feo, casi sin melodía, producido de forma “barata”. No tiene que sonar profesional para ser bueno. “Me gusta el reggaetón que habla de cosas feas, que habla de cosas de las que nadie quiere hablar y parece grosero. Me gusta ese tipo de reggaetón sobre todo porque me parece liberador”, nos dice Tomasa del Real.

Tampoco le tiene que gustar a todo el mundo, tiene que ser divertido. Personalmente, como artista, creo que es importante y bueno que los géneros evolucionen y cambien. Durante años siempre ha habido el mismo debate sobre qué sería mejor: Oldschool o Newschool. Y bueno, no creo que funcione en blanco y negro. Es para disfrutarlo. No para comparar.

DAS EINZIG KONSTANTE IM LEBEN IST DER WANDEL

Ihr fragt wer sie ist? Rosa Perreo veranstaltet Partys in New York (Foto: rosaperreo.com)

„Neoperreo ist der Schnittpunkt zwischen dem digitalen Zeitalter und dem Einfluss des Reggaeton auf neue Künstler“, definiert ihn die Künstlerin Tomasa del Real. Er entstand in den 2010er Jahren in Chile, im Zeitalter der Digitalen Welt. Zwar wurde er in Chile geboren, hat aber, in Zeiten von Internet und Globalisierung, keine geografischen Grenzen. Neoperreo ist die natürliche Evolution des Reggaeton. Der Rhythmus des Dembow bleibt gleich und immer noch tanzbar, meist elektronischer, alternativer zu populärerem Reggaeton mit starkem Einfluss des Deconstructed Club – einem experimentellen Stil elektronischer Tanzmusik, der sich durch einen postmodernen Ansatz und einen aggressiven oder dystopischen Ton auszeichnet. Tomasa del Real, eine der bekanntesten Referentinnen des Neoperreos, sagt dazu: ,,Er ist eine neue Art des Reggaetons, was gleich geblieben ist, ist, dass er gemacht wurde um zu tanzen, also eine neue Form des Perreo. Der Neoperreo.” Ein weiteres Merkmal des Neoperreo ist die Klangästhetik, die nicht scheut, auch mal zu Autotune zu greifen, ein Stilmittel, das gerne im Trap oder Pop verwendet wird. Es ist der natürliche Futurismus, der keine Angst hat, bestehende Dinge zu revolutionieren. 2018 bezieht sich die kolumbianische Fachzeitschrift Shock auf den Neoperreo als ,,eine Einladung jenseits des geographischen Herkunftsortes, Größen und Farben als grundlegendes Werkzeug eines jeden Menschen zu akzeptieren, um mit der Realität und mit anderen zu kommunizieren und zu interagieren.” Was sich nicht nur auf der Tanzfläche und in der Art und Weise, wie dieser neue Stil getanzt wird – schneller und mit mehr weiblicher Beteiligung – widerspiegelt, sondern auch in den Zielen: Gleichheit und Bruch mit der patriarchalen Vorherrschaft des männlichen Geschlechts.

Dieses Mal sind es also nicht nur Männer, die darüber sprechen, was sie mit Frauen machen würden, sondern FLINTA*, die frei über ihre sexuellen Wünsche und ihren Wunsch singen, sich zu amüsieren. In diesem Sinne ist es die Intention des Neoperreo, mit dem typischen Kanon der Weiblichkeit zu brechen und sich so frei zu fühlen und auszudrücken, wie es ihnen gefällt. Was sich auch in der Art sich zu kleiden widerspiegelt: Die Looks, die Künstlerinnen wie Tomasa del Real, Ms Nina oder Lizz tragen, sind eine Mischung aus Futurismus, Gothic und Perreo.

Neoperreo ist das lebende Beispiel dafür, dass der Wandel die einzige Sache ist, die sich nicht ändert

Jede Art von Reggaeton hat etwas zu sagen. Das Genre entstand in Panama in den 1980er Jahren und spiegelte die Realität der Jugend wider. Es geht um Armut, Gewalt, Freundschaft, Drogen, Liebe und Sex. Meist wirkt es, als würde es nur um Partys, Drogen oder Sex gehen, weshalb Reggaeton oft als oberflächliches Genre abgestempelt wird. Dabei ist auch das alles politisch, gerade wenn man den Blickwinkel ändert. Die Mehrheit der Protagonistinnen des Neoperreo sind FLINTA*. Und vielmehr als eine neue Antwort auf Reggaeton zu geben will der Neoperreo zeigen, dass FLINTA* auch über ihr Vergnügen sprechen können. Neoperreo, gemacht von FLINTA*, singt in einer aktiven Position über Spaß, Vergnügen und Sex. Es geht darum, die Entscheidung zu treffen, was man wie mit seinen Körpern machen möchte. Es geht aber auch um Zugänge und Klasse. Ein Grund, warum Menschen Reggaeton und Neoperreo viel zu explizit finden, ist unter anderem, dass sie daran nicht gewöhnt sind. Sie finden vielleicht, dass so etwas zu sagen sich nicht gehört, und schon gar nicht als Frau. Es ist nur ungewöhnlich, weil man es nicht kennt. Dort wo Reggaeton geboren wurde und sich weiter entwickelt, spricht man nicht in Hochsprache. Er spiegelt Menschen wider, die in der lateinamerikanischen Gesellschaft marginalisiert sind, vor allem wegen ihres sozialen Status. Reggaeton soll leicht verständlich sein. Er soll dreckig und explizit sein, weil er widerspiegelt, woher er kommt. Tomasa del Real sagt dazu: „Wenn die Kunst einer Person ihre Realität widerspiegelt, sollte sie sich nicht von jemandem, der angeblich auf einer höheren sozialen, wirtschaftlichen oder moralischen Leiter steht, sagen lassen, dass das, was sie tun, nicht gültig ist.“

Wo Reggaeton geboren wurde und sich weiter entwickelt spricht man nicht in Hochsprache

Der Neoperreo ist also der kleine rebellische, laute, fast punkige Gen Z-Bruder des Reggaeton. Sein Erkennungsmerkmal besteht vor allem im futuristischen Sound und dass er versucht, mit alten Konzepten der Maskulinität zu brechen. Er hat keine Angst, auch mal hässlich zu klingen, fast unmelodisch, „billig“ produziert. Es muss nicht professionell klingen, um gut zu sein. ,,Ich mag Reggaeton, der über hässliche Sachen spricht, der über Dinge redet, über die keiner reden möchte und unhöflich erscheint. Ich mag diese Art von Reggaeton besonders, weil ich ihn als befreiend empfinde“, erzählt Tomasa del Real.

Es muss nicht jedem gefallen, es muss Spaß machen. Es ist wichtig und notwendig für Genres, sich weiterzuentwickeln. Seit ewiger Zeit gibt es die Debatte, was besser wäre: Oldschool oder Newschool. Und das funktioniert nicht in dies oder das. Es geht um das Genießen, nicht um das Vergleichen.

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